小时候，我们曾编织过各种各样的梦，对未来充满无限希望；渐渐的，理想被现实打败，那些天真的愿望成了不切实际的空想；成年以后，为了生计，有太多身不由己，因为不可抗力，变成自己曾经讨厌的人，强行融入不属于自己的圈子，赚着一日三餐，慢慢埋葬那远大的理想。
有些人曾在某一方面表现出天赋，却被“学生就该以学为主”的行为守则将它扼杀在摇篮里。走着拥挤的独木桥，不得不在半路跳进湍急的河流中，挣扎浮沉。
这条独木桥是寒门学子与富贵子弟唯一一次处在同一起跑线的机会，在此之后拼的将是酒量、口才、家世背景、父母人脉、自己家的住宅是否拆迁。
现实就是如此残酷，鸡汤是狐狸煲给雏鸡喝的毒药，由五颜六色的糖衣炮弹熬制而成，毫无营养却诱惑着每一双渴望飞行的翅膀，为的只是让造梦者赚的盆满钵盈，望着收割来的韭菜喜出望外，然后恶狠狠地告诉他们——有些人努力了一辈子，就是从社会的四流挤入了三流。
韩愈曾用“千里马常有，而伯乐不常有”抒发自己的怀才不遇，殊不知百分之九十九的愚蠢的人都自以为是天才，而真正的那百分之一，已进入“不疯魔不成活”的癫狂状态。
年梵高走进一片金色的麦田，用枪结束了自己的生命，年石田彻也丢下对世界的绝望，以梦为马，去追寻另一个天涯。当舞台的灯光熄灭后，希斯莱杰与小丑（一说是恩尼斯），张国荣与程蝶衣仍然难以割舍，入戏太深分不清角色与现实，达到艺术生涯的巅峰，也迷失了自我，过早地谢幕为人生谢幕。
人们付出一切乃至生命去追逐的到底是对是错？《爆裂鼓手》这部音乐剧情片开放式的结局道出谜题答案。
印象中的音乐电影或像《爱乐之城》拥有乌托邦式的浪漫，或像《波西米亚狂想曲》带来空前绝后的奇迹与洗礼，看过《爆裂鼓手》之后的心情却激昂澎湃久久无法平息。
这部电影让一面死去活来，一面起死回生的社畜找到久违的斗志和燃爆的灵魂能量。
故事主人公安德鲁是一个单亲家庭的孩子，梦想成为一名顶级爵士鼓手，偶像是查理·帕克，但他的梦想似乎被家人认为是天方夜谭。
凭借不懈努力他终于考入顶级的谢尔弗音乐学院（以伯克利音乐学院为原型），在音乐奇才可以车载斗量的环境里被人所嫌弃，只能做翻乐谱的杂活。
一日在学校练习时，他被魔鬼导师弗莱彻发现，进入乐队当候补。
这位导师对安德鲁的态度似乎不尽人意，他言辞刻薄，喜怒无常，脱口而出的脏话严重侮辱到学生的人格。在他的辞典里没没有赞赏，只有冷嘲热讽，他指导学生的方式堪称令人崩溃的身心摧残。
安德鲁为获得导师肯定，早出晚归、日复一日地刻苦练习，“两耳不闻窗外事，一心只打圣贤鼓”。
老天也会眷顾勤奋的人，比赛前主力鼓手不慎弄丢乐谱，而只有安德鲁熟记乐谱的内容，顺理成章顶替主力上台，和乐队一起赢得比赛，摇身一变成了核心鼓手。
好景不长，弗莱彻对他并没有丝毫改变，哪怕一点的肯定，甚至又为他找来一位竞争对手，令他感到深深的压力。
窒息的压力下，他更加痴狂。为了全心全意练习，狠狠地伤害了交往中的女孩。夜以继日，废寝忘食，手指被磨破，鲜血染红鼓棒，喷溅在鼓架子上，鲜艳夺目。
终于靠微弱的优势夺回核心鼓手位置的安德鲁丝毫不敢松懈。造化弄人，就在演出前发生一场车祸，失血过多的极限状态下他体力不支无法完成演出，当众出丑。弗莱彻没有一句安慰与鼓励，只是淡淡地说了一句“你完了”。
在与暴戾的老师相处过程中，安德鲁耳濡目染，他的鼓声充满戾气，曲解了艺术的终极意义，带着强烈的功利心打出的是沉重而机械的节奏和浮躁的情绪。
终于紧绷的弦断裂，理智顷刻间瓦解，像一只闯出牢笼的困兽，他冲向舞台中央，扑向那让他越来越找不回自己的罪魁祸首，两人扭打成一团，局面失控。
追梦的路总是荆棘密布，历尽千辛万苦，还未来及看到梦想之花绽放，它就已凋零。
安德鲁被学校开除，从律师口中得知弗莱彻悼念的出色学生，是不堪重负选择自我了断，而非死于车祸。
律师希望他指控弗莱彻虐待学生，想抓住最后一线希望的他仍有恻隐之心，但一切抵不过万念俱灰，迟疑良久后还是询问“我该怎么说”。
将架子鼓束之高阁，漫无目的地吃着披萨闲逛，路过一间音乐酒吧时看到弗莱彻在驻场表演。强忍内心波涛汹涌，装作波澜不惊地扭头出门，被熟悉的声音叫住。
谈话间弗莱彻告知自己曾经的学生将在JVC有一场演出，缺乏称心如意的鼓手，希望他能再次拿起鼓棒，演奏曾经学校乐队的成名曲《Whiplash》，那是他熟记在心，倒背如流的曲目。
梦想是纵使现实无数次残酷地将一个人打入绝境，也能支持他重新站起来的力量。当主观世界遇到客观世界，碰撞出一道沟壑时，追梦的人深陷其中无法自拔，倒下了叫挫折，爬起来了就是成长。
心有不甘的安德鲁犹豫不决，拨通熟悉的号码打给分道扬镳的女朋友，却发现她早已心有所属。最后一个退缩的借口也不复存在，他遍体鳞伤，一无所有，除了继续前进别无选择。
JVC的舞台上，成功将有极大可能出道出唱片成为职业鼓手，失败将再也无法在音乐路上翻身，可谓机遇挑战并存。适者生存，弱者永远面临淘汰，这条自然界的法则始终存在于梦想角逐中。
组装、调音，一气呵成，台下刻苦练习千万遍的节奏双倍摇摆终于有用武之地。
昂首阔步上台，却发现导师使用自己闻所未闻的曲子，前奏响起，脑中一片空白，惊慌失措，糟糕的演奏只收获了台下寥寥无几礼貌性的掌声。
“安德鲁，你完了！”导师的奚落犹如雪上加霜。遗憾离场后，只有父亲给他一个怀抱，静默无言。等待他的将是什么？声名狼藉？音乐生涯结束？如他人闲言碎语所说成为一个像父亲一样失败的人？
也许承认失败还为时过早，他毅然转身，回到舞台上，起手，狠狠地打击。包括弗莱彻在内，都表情错愕，但很快有准备般地纷纷加入合奏。
原来这还是导师给他的考验，应对突发情况他仍然手足无措，好在凭借执着的毅力和对音乐、对舞台的热爱力挽狂澜，主宰全场。
演奏完毕，但安德鲁沉浸其中，丝毫没有要结束的意愿，继续独一无二的精彩solo。聚光灯打在他身上，挥洒汗水、血泪，他是今晚的主角，更是人生舞台的主角。
一句“FuckYou”宣泄全部情绪，彻底无视掉弗莱彻的歇斯底里，电影中他一共登台三次。如果第一次的鼓点代表憧憬和自负，第二次的鼓点充满悲愤和痛苦，这一次则是实现自我和演绎极限。
安德鲁在权威眼中是离经叛道的，但在弗莱彻眼中，他拥有那自己苦苦寻找的不羁灵魂，挣脱世俗的束缚，相撞出火花。
他用性格乖戾来掩盖自己求贤若渴的心，只为寻找到一位执着、内心强大、不甘平庸、渴望在艺术上有所建树的人才，第二个曾被拨片扔向脑袋但第二天依旧执着练习，最终名扬天下的查理·帕克。
他可以天资愚钝，但绝不可以被打倒。“不需要激活就能展示的天赋，想必也不值钱。近乎本能的纯熟技术之上，才能捕捉灵光乍现。”
否定与讥讽能摧毁懦弱的人，也能使强大的人刀枪不入。英语中，再没有哪两个词比“goodjob”更害人的了。活在赞美中的人一旦没有了鲜花和掌声，他将前所未有地挫败，从此一蹶不振。
现实生活怎会处处充满甜蜜，更多的还是辛辣与苦涩，它在反复告诉我们一个真理——欲戴王冠，必承其重。
不必纠结那些将你打入尘埃的人，他们只是为了激励你潜能，让你义无反顾，让你永远不会为自己怎样努力过而道歉。
安德鲁抗拒过、反击过，最终与弗莱彻在舞台上融为一体，叛逆的表演让他的前途依旧渺茫，不过，“人一旦有了梦想，怎么活都是有灵魂的”。
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszlff/1377.html
